Utiliser l’espace positif et négatif pour la composition en photographie

Il existe de nombreuses façons pour un photographe de faire une composition. Bien que certains n’aiment pas l’accepter, la règle du tiers convient souvent assez bien. Mais peu importe ce que vous utilisez comme base de composition, nous utilisons toujours l’espace négatif. La plupart d’entre nous ne s’en rendent tout simplement pas compte.

J’ai écrit un article sur l’origine de la règle des tiers et le nombre d’or pour les techniques de composition. Cet article ne concerne pas le bien ou le mal ou si vous devez utiliser l’une de ces règles ou l’autre. C’est pour comprendre comment ces règles populaires ont vu le jour. Vous pouvez retrouver l’article en suivant ce lien.

Il y avait un commentaire intéressant sur l’utilisation de l’espace négatif avec ces règles. Tout l’espace négatif doit-il être inclus lors du dessin d’un nombre d’or ou d’une spirale de Fibonacci sur la composition ? Une réponse a suivi peu de temps après, mentionnant à quel point il est difficile de quantifier l’espace négatif ou même de l’utiliser pour appliquer la spirale, ce qui était une explication parfaite.

Mais qu’est-ce que l’espace négatif et comment peut-il être utilisé dans une composition ? Lorsque nous examinons de plus près l’espace négatif, il devient clair que nous l’utilisons dans presque toutes les compositions que nous réalisons, même si le cadre est rempli d’éléments. L’espace négatif n’est pas la même chose qu’une image minimaliste, bien qu’une image minimaliste contienne beaucoup d’espace négatif. Embrouillé? Ne soyez pas, la différence n’est pas si difficile.

Espace positif et espace négatif

Nous devons réaliser une chose importante. L’espace négatif ne peut exister sans son opposé, l’espace positif. C’est comme le noir et blanc, le clair et le foncé. Bien que nous entendions ou lisons toujours parler d’espace négatif dans une image, l’espace positif n’est pas du tout mentionné. C’est oublié ou simplement pris pour acquis.

En fait, l’espace négatif et l’espace positif sont presque toujours présents dans une composition. Il nous permet de trouver un équilibre dans l’image en plaçant un centre de gravité. Elle permet aussi d’acquérir une symétrie ou un rythme par la répartition des éléments dans le cadre. Afin de comprendre l’espace négatif, il est important de savoir ce qu’est l’espace positif et comment il influence l’image.

Un regard plus attentif sur l’espace positif

Tout ce qui attire l’attention dans une composition est considéré comme un espace positif. C’est souvent le sujet dans le cadre, peut-être avec des éléments supplémentaires. Cet espace positif est placé selon l’une des règles ou directives de composition bien connues.

En d’autres termes, nous utilisons la règle des tiers, ou nombre d’or, ou les neuf formes de base mentionnées dans la théorie de la composition. J’ai également écrit un article sur ces neuf formes de base. Suivez ce lien si vous êtes intéressé.

Il est possible de remplir le cadre avec un seul grand sujet, réduisant ainsi la quantité d’espace qui est moins importante. En d’autres termes, la majeure partie du cadre contient un espace positif. Il est également possible d’ajouter de nombreux éléments plus petits pour remplir complètement le cadre.

Dans le premier cas, le sujet retient toute l’attention. Dans le second cas, l’image deviendra un lieu animé, peut-être même chaotique. Dans de nombreuses occasions, cela ne sera pas agréable à regarder. Il peut même manquer complètement d’une composition appropriée.

Un regard plus attentif sur l’espace négatif

L’opposé de l’espace positif est l’espace négatif. Pour le dire simplement, c’est la partie de l’image qui n’attire pas beaucoup d’attention ou pas du tout. Un espace négatif peut être créé en faisant une distinction claire entre le sujet et son environnement ou en supprimant tous les éléments distrayants dans le cadre. Souvent, cela se traduit par une photo qui met l’accent sur le vide, la solitude, l’isolement et même un sens de l’échelle.

L’espace négatif n’a pas besoin d’être complètement vide, cependant. Il peut contenir des éléments de toutes sortes. Même un cadre recouvert de feuilles brunes et rouges est un espace négatif lorsqu’une seule feuille jaune se détache, étant le sujet dans le cadre. N’oubliez pas que tout ce qui n’appartient pas au sujet et aux éléments supplémentaires est considéré comme un espace négatif.

Trouver l’équilibre entre l’espace positif et négatif

La meilleure façon d’utiliser l’espace négatif dans une image est de trouver son équilibre parfait avec l’espace positif. Vous pouvez l’utiliser pour manipuler la quantité d’attention qu’un sujet reçoit dans le cadre. Il peut être utilisé pour souligner la taille, comme mentionné précédemment, ou pour évoquer un certain sentiment ou une émotion.

Malgré tout cela, il est toujours nécessaire d’utiliser une sorte de règle de composition ou de ligne directrice afin de positionner l’espace positif dans les limites du cadre et de trouver l’équilibre parfait entre les deux. Cela signifie que l’espace négatif n’est pas une règle de composition distincte pouvant être utilisée. Il fait partie de la composition en général, décrivant la distinction entre le sujet et le reste du cadre.

Minimalisme

L’espace négatif est souvent confondu avec le minimalisme. Bien que cela semble assez similaire au début, je pense que ces deux choses sont complètement différentes. Le minimalisme est, entre autres noms, également décrit comme de l’art minimal, ce qui est une meilleure description. Cela peut être réalisé en montrant un sujet de la manière la plus simple, sans aucune abstraction. Cela peut être fait en plaçant un sujet dans un cadre qui ne contient rien d’autre. Le cadre contiendra principalement de l’espace négatif, avec un seul petit sujet.

Il y a trois caractéristiques importantes qui font une image minimaliste. Le premier est l’utilisation de beaucoup d’espace négatif, comme mentionné. La deuxième caractéristique est la taille du sujet. Il doit occuper une petite partie de l’image, bien qu’il puisse y avoir des exceptions, comme toujours. Mais dans l’ensemble, plus il devient grand, moins il peut être minimaliste. Enfin, l’absence d’autres éléments dans le cadre est importante, ce qui le distingue de l’espace négatif régulier.

Même avec le minimalisme, il est judicieux d’incorporer l’une des règles de composition. Il permet un placement agréable à l’œil de ce sujet dans un cadre vide. Mais il peut être facile de s’écarter de ces règles et de repousser les limites de ce qui est acceptable.

Si vous avez des ajouts à l’utilisation de l’espace négatif ou du minimalisme ou toute autre réflexion à ce sujet, veuillez partager dans un commentaire ci-dessous. J’ai hâte de lire votre avis sur le sujet.

Leave a Comment