La plupart des jours, artiste Adam Dressner peine dans son appartement de l’East Side, créant des peintures à l’huile complexes, dont beaucoup rapportent bien plus de 10 000 $.
D’autres, il traîne son chariot d’art, qu’il a lui-même construit, à Washington Square Park. Au milieu du chaos, il installe un studio éphémère avec une toile de protection, un parapluie rayé et une pancarte proposant, en cinq langues, de peindre les visiteurs du parc.
“Il n’y a pas de prix attaché à l’activité”, a déclaré Dressner, 42 ans, au Post à propos de ses portraits de parc. «Je pense que cela changerait tout le sentiment. Quand les gens demandent, je dis que ça peut être n’importe quoi, y compris gratuit.
À l’aide d’acryliques colorés sur un tableau 9 × 12, Dressner, dans sa casquette bleue de marque, peint le sujet volontaire tout en le parsemant de questions sur lui-même.
Une fois remis le produit fini, les gens offrent généralement un don à leur discrétion. Dressner a refusé de donner des chiffres monétaires, mais a noté ses fourchettes de rendement. “Vous pouvez très bien faire”, a-t-il déclaré.
Mais une transaction en espèces est hors de propos.
Dressner, un avocat devenu artistea commencé ses séances en plein air en 2018 pour affiner ses compétences en dessin de vie.
“Certaines personnes paient de l’argent pour suivre un cours de dessin d’après nature, où elles engagent un modèle”, a déclaré le natif de New York. « Ou je pourrais aller au parc et les gens viennent me voir. Et souvent me payer quelque chose pour ça et me dire combien ils aiment ça. C’est une question de connexion.
Ces interactions fortuites ont forgé des amitiés et donné lieu à des commandes.
L’année dernière, il a attiré l’attention de “Chinatown Phil”, un créateur populaire d’Instagram connu pour mettre en lumière des habitants uniques de la Big Apple, qui a fait une vidéo du processus impressionnant de Dressner.
Et alors que les amateurs de marijuana remplissaient le hub de Greenwich Village le 20 avril pour le «420 Day», Dressner a rencontré créateur de bijoux Greg Yunadont les clients incluent Pete Davidson, Drake et Rihanna.
“Il est incroyable”, a déclaré Yuna au Post. «Je le regardais juste peindre trois ou quatre personnes, peut-être 30 minutes chacune. Je lui ai demandé de peindre mon ami David Rosa.
Yuna a été tellement impressionné qu’il a ensuite visité l’atelier de Dressner.
« Je ne connais pas grand-chose à l’art, mais je sais que c’est censé vous faire ressentir quelque chose. Tout ce qu’il a peint m’a parlé », a déclaré Yuna, qui a commandé une peinture à l’huile de 40 × 30 pouces de son ami qui est bien en vue dans son bureau. Maintenant, la paire éclot une future collaboration.
Dressner a également été récemment sollicité par Kyle Martino pour créer des œuvres d’art pour son bar clandestin de football, y compris une représentation époustouflante de Diego Maradona. Et plus tard ce mois-ci, il participera à une enchère au profit organisé par son alma mater, Friends Seminary (une école de jour East Village K-12 Quaker), à la prestigieuse galerie David Zwirner. Son travail, qui devrait rapporter des milliers d’euros, côtoiera celui d’artistes de renom tels qu’Alex Katz et Stanley Whitney.
Pas mal pour un gars qui a appris son métier à l’aide d’un “La peinture à l’huile pour les nuls” livre.
En 2009, Dressner, diplômé de la Yale Law School, travaillait dans une entreprise de chaussures blanches lorsqu’il a assisté à une rétrospective de Francis Bacon au Met.
“Je ne connaissais pas toutes les références à l’histoire de l’art, mais j’ai été ému par ce que j’ai vu”, a déclaré Dressner, qui était à l’époque un écrivain en herbe.
Mais il a toujours eu un don pour le dessin.
Il a illustré les journaux du campus alors qu’il fréquentait Princeton en tant qu’étudiant de premier cycle, ainsi que le livre de 1998 de son grand-père Howard Roy Dressner, “Essays in Bewilderment”.
Après avoir quitté le musée, il achète aussitôt le guide Les Nuls, ce qui lui donne envie de créer.
“J’ai tellement aimé ça et j’ai trouvé un moyen de m’exprimer”, a-t-il déclaré.
Il peint des autoportraits puis tourne son regard vers sa grand-mère bien-aimée Sonia Segoda Dressner, qui devient sa muse.
“Elle a vécu jusqu’à 99 ans et était une enfant actrice, d’abord à la radio. Elle était violoniste et avait la personnalité la plus espiègle et la plus charmante.
En 2018, après près d’une décennie de pratique du droit, il a quitté son emploi à temps plein pour se concentrer sur la peinture – et a continué à capturer sa matriarche familiale jusqu’à sa mort en 2020.
Il travaille actuellement sur sa série « Transport », où il peint des New-Yorkais et les relocalise dans un environnement différent. “Man on Beach”, une huile sur toile de 72 × 48, capture un gentleman qui est généralement assis sur une chaise de plage et qui vend des livres à Union Square. Mais Dressner l’a peint près du rivage.
Ce thème permanent est un exercice d’autoréflexion pour le peintre expressionniste.
“Moi-même, je n’étais pas sûr de ma place en tant qu’avocat et je voulais me transporter dans une autre situation”, a-t-il déclaré.
Jusqu’à présent, il s’est peint dans un sweet spot.