Et le grand pivot est… un mélange très soigné et coûteux de Apprivoiser l’impala-style psych-rock, A24 synth-pop, loungey R&B, et Soie Sonic-esque funk, un son si immédiatement attrayant qu’il ne semble pas du tout expérimental. En 2020, les pairs générationnels de Yachty, Lil Uzi Vert et Livres Playboylibéré Attaque éternelle et Tout Lotta Rouge: des albums qui ont poussé les sons préexistants jusqu’à l’inimitabilité, des vitrines non seulement pour les raps des artistes mais leurs visions conceptuelles. Yachty, quant à lui, travaille dans un modèle déjà bien défini et commercialement réussi. C’était à ça que servait le monologue ?
Au crédit de Yachty, il donne la performance exceptionnelle sur un projet bondé. C’est ce même don pour la polyvalence qui a fait de lui un rappeur singulier : il rebondit de style en style sans perdre son individualité. Un artiste moins intéressant aurait été rendu anonyme par les sons raffinés de producteurs comme Télésiègec’est Patrick Wimberly, Orchestre mortel inconnu‘s Jacob Portrait, et les auteurs-compositeurs pop Justin et Jeremiah Raisen, ou ont vu leur voix déformée en écrivant des génériques qui rassemblent Mac De Marco, Alex G.et, euh, Tory Lanez. La production penche toujours plus indulgente que palpitante, plus éparpillée que conceptuelle. Mais Yachty lui-même s’accroche aux idées qu’il a du mal à articuler depuis 2017 Émotions chez les adolescentes: solitude, chagrin d’amour, surmonter l’échec. Il n’est toujours pas un écrivain assez fort pour les clouer, et aucun des professionnels qui collectent les chèques au générique ne semble avoir été d’une grande aide, mais sa voix immensément expressive compense cela.
En fait, malgré toute l’agitation suscitée par le saut de genre sur ce projet, le véritable attrait réside dans la manière dont Yachty utilise Auto-Tune et d’autres effets vocaux comme outils pour débloquer non seulement les sons mais aussi l’émotion. Construire sur la ride vocale introduite lors du moment viral de l’année dernière “Pologne“, où il a l’air de roucouler à travers un ventilateur de plafond, les faits saillants sur Commençons ici. étirer sa voix dans des directions inhabituelles. La voix en arrière-plan de son crochet mélancolique sur “pRETTy” donne l’impression qu’il essaie de s’harmoniser tout en se faisant masser les tissus en profondeur. Ses mélodies stridentes sur « paint THE sky » auraient pu groover avec le weekend au Aube FM. Le gazouillis d’ouverture de “manquer du temps” est comme l’imitation de Yachty de Bruno Mars imiter James Brownet la façon dont il ne parvient pas à retenir suffisamment son cri pour le copier parfaitement est ce qui le rend original.
Dommage que tout ce qui entoure ses détours vocaux imprévisibles et aventureux soit si conventionnel. Des moments instrumentaux qui semblent être censés être étranges et psychédéliques – le riff de guitare hard rock qui se termine par une finale heureuse dans “the BLACK seminole”. ou la construction lente de « ATTEINDRE LE SOLEIL ». – se détache comme des demi-mesures. Diana Gordonfunk de fausset sur “drive ME crazy!” atteint un registre surhumain, mais d’autres apparitions, comme Fousheéles rythmes coupés de “pRETTy” et daniel césarLes hurlements fanés de l’outro sont oubliables. Rien de tout cela n’est jamais mal: Les synthés de « sAy sOMETHINg » scintillent ; l’intro et l’outro interminables de “WE SAW THE SUN!” créer l’ambiance perdue et trippante qu’ils sont censés avoir ; “LA zone ~” fleurit encore et encore, soulignée par Justine Skyeses mélodies douces et tranquilles. Tout est si facile à digérer, si parfait, si sûr. Commençons ici. veut clairement et mal être accroché aux murs de ces dortoirs avec Courants et Blond et IGOR. Cela pourrait aussi fonctionner.
Au lieu de cela, considérez cet album comme un rappel de la façon dont le rap peut être illimité. Nous sommes tellement impatients que l’avenir du genre arrive que les sons actuels sont considérés comme restrictifs et moindres. Mais le rap est tout ce que vous pouvez imaginer. Je pense à « Poland », une chanson plus étrange que tout ici : 1:23 de chaos, aussi inventif qu’amusant. J’ai pris ce morceau aussi au sérieux que tout ce que j’ai entendu l’année dernière parce qu’il s’accroche à une simple mélodie de rap et le pousse au bord du gouffre. Bientôt, un autre rappeur entendra ça et l’emmènera dans une autre direction, puis un autre fera de même. C’est comme ça qu’on arrive vraiment à l’avenir.